He aquí una magnífica joya audiovisual a cargo del profesor Eduardo Segura, historiador, filósofo, filólogo y especialista en Tolkien, que tuvo lugar en Granada en el año del Señor de 2018.
Tal y como nos explica la información del vídeo, se trata de la recopilación en un sólo documento de seis partes inicialmente diferenciadas aunque íntimamente relacionadas. Y son estas, junto con el minutaje que las localiza en el vídeo:
Parte I: Imaginación, confianza y belleza. 00:00-11:50.
Parte II: De la Gran Guerra a la Tierra Media: palabras, canciones, memoria. 11:50-23:40.
Parte III: La inspiración lingüística de El Silmarillion. 23:40-35:57.
Parte IV: Palabras y recreación del mundo. 35:57-47:37.
Parte V: El SIlmarillion: arte y sentido. 47:37-59:42.
Parte VI: Mito-poeia: el quehacer del artista como teo-logía. 59:42-01:06:42
He aquí que nos complace postear en esta bitácora el hallazgo por nuestra parte del maravilloso documental "Un camino inesperado", de D. Diego Blanco Albarona. Austero en las formas, se trata de un documento gráfico de bellísima factura, con una banda sonora de belleza élfica y un mensaje tan cierto como profundo, pues versa la creación de D. Diego sobre la íntima relación que existe entre el Hombre caído por las argucias de Satanás, su Salvación por medio de Nuestro Señor Jesucristo con la intercesión siempre eficacísima y necesaria de la Virgen María, y el trasfondo católico que nutre el mundo creado por J.R.R. Tolkien en El Señor de los Anillos. Nos hallamos, pues, ante una auténtica joya audiovisual que se complementa, además, con el libro del mismo título (Ed. Encuentro, 2016). El documental recién acaba de ganar su segundo premio internacional, el Mirabile Dictu, en Roma, al mejor documental 2019. ¡¡¡Una gozada!!! Sin más peámbulo, helo aquí:
Una película hermosa¡Una historia hermosa donde las haya! A fe que lo es, sí señor, así que desde esta bitácora recomendamos a los aficionados a la obra de J.R.R. Tolkien su visionado. Merece la pena deleitarse en su sencillez y, sobre todo, en la ausencia total de cualquier vestigio de sordidez y bajos fondos a los que nos tiene acostumbrados la industria cinematográfica desde un tiempo a esta parte. Efectivamente, leía hace unos días una crítica sobre esta película y esto es lo que decía al respecto:
"Alguien dijo que "los estudios de cine ya no hacen películas así". ¿La historia de un joven estudiante, su novia, sus amigos, su intento de ser dignos? Es verdad, son muy infrecuentes. Es probable que pasen muchos años antes de que nuestros adolescentes y jóvenes, o nosotros, adultos, podamos ir a ver una bonita historia de amor y crecimiento en estas circunstancias."
Y así es, se trata de una historia luminosa y muy edificante sobre el amor romántico entre Tolkien y la que será su esposa EdithMaryBratt; un amor cuyo camino recorre las sendas del tiempo y cuyo destino se extiende más allá del tiempo. Además, versa también sobre amistades sinceras y firmes, sobre el esfuerzo por alcanzar metas que son nobles, justas y limpias. Y por si lo anterior fuera poco, comentar un detalle que no le pasó por alto a mi esposa: la historia transcurre con un tempo y unas formas que recuerdan a las historias de Jane Austen. Bueno, confieso que a mi se me escapó el detalle pero en cualquier caso, ¡ahí queda eso!, jajajajaja...
Por lo demás, la película trata la relación entre Tolkien y el PadreFrancisMorgan (de la familia Osborne, de Puerto de Santa María) de forma francamente aceptable, y digo esto porque tras conocer quién sería el director del film (el finlandés DomeKarukoski) las sombras de la sospecha se alargaron sobre el biopic y el modo en que este trataría al buen Padre Francis. Pero nada, el Pater aparece como lo que realmente fue: un padre, un amigo y un consejero que posibilitó, tras el fallecimiento de la madre del joven Tolkien, la andadura vital en rectitud de nuestro autor así como la disposición de los medios materiales que hicieron posible las excelencias académicas a las que arribó el que se convirtiera en gran profesor de Oxford y mejor escritor. Por cierto, el film pasa de puntillas sobre la importancia capital que el catolicismo tuvo en la vida Tolkien desde su más tierna infancia. Sin embargo, Cristo Crucificado se hace presente en una escena en el terrible campo de batalla del Somme. Volviendo a la crítica a la que hacía referencia anteriormente:
"La escena de la Cruz es brevísima, pero potente. Se da en pleno asalto y bombardeo en las trincheras de la guerra. No es una cruz que pueda estar allí: es todo un Cristo crucificado en el campo en que los hombres se matan. ¿Una alucinación, como los dragones y los jinetes negros? No, es muy distinta, funciona de forma distinta. Es Cristo crucificado, unido a los hombres que sufren. Tampoco a Él lo vemos mucho en las películas últimamente."
¿Alteraciones de la biografía real de Tolkien? Bueno, algunas. Por ejemplo, se echa en falta la escena de la boda entre Edith y Tolkien, celebrada antes de la partida de este al campo de batalla, de hecho no se entiende demasiado esa omisión, pero bueno.
Respecto al elenco de actores, Nicholas Hoult y Lily Collins, a nuestro parecer, bordan el papel, y tampoco les va a la zaga el resto del reparto. La fotografía, a cargo de Lasse Frank Johannessen, es bellísima y evocativa aunque la banda sonora, creada por Thomas Newman, queda pelín gris a la hora de enmarcar la historia. En resumen, película altamente recomendable, ya no se hacen historias como esta, ni en la gran pantalla ni en la pequeña.
Hay otra cosa entre los antiguos hobbits que merece mencionarse; un hábito sorprendente: absorbían o inhalaban, a través de pipas de arcilla o madera, el humo de la combustión de una hierba llamada hoja o hierba para pipa, quizás una variedad de la Nicotiana. Hay mucho misterio en el origen de esa costumbre peculiar, o en ese "arte", como los hobbits preferían llamarlo. Todo lo que se descubrió en la antiguedad sobre el tema fue recopilado por Meriadoc Brandigamo (más tarde señor de Los Gamos) y puesto que él y el tabaco de la Cuaderna del Sur son parte de la historia que sigue, sus comentarios en la introducción al Herbario de la Comarca merecen ser citados aquí.
"Este arte, dice, es el único que podemos reclamar como de invención nuestra. En qué época empezaron a fumar los hobbits es un enigma; todas las leyendas e historias familiares lo dan por sabido; durante años la gente de la Comarca fumó diversas hierbas, algunas malolientes, otras aromáticas. Pero todos los documentos concuerdan en un punto: Tobold Corneta de Valle Largo en la Cuaderna del Sur fue el primero que cultivó un verdadero tabaco de pipa en los días de Isengrim II, alrededor del año 1070 de la cronología de la Comarca. Los mejores cultivos todavía provienen de ese distrito, especialmente las variedades que ahora se conocen como Hoja Valle Largo, Viejo Toby y Estrella Sureña.
Escena de El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo, 2001 (Primera parte de la trilogía)
"(...) Al mismo tiempo, mis propias observaciones en los viajes que hice al sur me convencieron de que la hierba no es originaria de nuestra región, sino que vino del Anduin inferior hacia el norte, traída, creo yo, del otro lado del Mar por los hombres de Oesternesse. Crece en abundancia en Gondor, y allí es más grande y exuberante que en el norte, donde nunca se la encuentra en estado salvaje; florece sólo en lugares cálidos y abrigados, como Valle Largo. Los hombres de Gondor la llaman galenas dulce, y la aprecian por la fragancia de las flores. Desde esas tierras la habrían llevado al norte remontando el Camino Verde durante los largos siglos que median entre la llegada de Elendil y nuestros días. Pero hasta los Dúnedain de Gondor nos otorgan este crédito: los hobbits fueron los primeros que la fumaron en pipa. Ni siquiera los Magos lo intentaron antes que nosotros. Aunque un mago que conocí adquirió este arte mucho tiempo atrás, mostrándose tan hábil como en todas las cosas a las que llegó a dedicarse." (De la hierba para pipa, El Señor de los Anillos, prólogo capítulo 2)
Ilustración de Tolkien para El Hobbit. Fotografía: The Tolkien Trust 1977
"Tolkien era un genio con un enfoque único de la literatura", dice Richard Ovenden, bibliotecario de la Bodleian Library, en la Universidad de Oxford . Y agrega: "Su mundo imaginado fue creado a través de una maravillosa combinación entre su profunda erudición, su rica imaginación y su poderoso talento creativo, todo ello aderezado, además, por sus propias experiencias vitales, su profunda Fe Católica y el inmenso amor que le profesaba a su esposa Edith. Estamos, pues, increíblemente orgullosos de poder mostrar al público el archivo de Tolkien en esta exposición".
Ilustracion de Tolkien para El Hobbit. Fotografía: The Tolkien Trust 1977
Por cierto, la exposición Tolkien: Creador de la Tierra Media, se encuentra en la principal biblioteca de investigación de la Universidad de Oxford y una de las más antiguas de Europa: The Bodleian Library. Y lo hace desde el 29 de mayo hasta el 28 de octubre del corriente. Y para más inri, va y se encuentra a tiro de piedra del pub The Eagle and Child.
Para más información sobre esta gozada de exposición, clicar aquí.
Se trata de un excelente documental biográfico sobre J.R.R. Tolkien, su obra y el contexto geográfico, social y personal que la hizo posible. El documental es obra del cineasta francés Simon Báckes y ha sido producido por ARTE France y la Compagnie des Phares et Balises. Y como resulta que lo repusieron el otro día en la tele y nosotros tuvimos la fortuna de verlo, pues no dejo pasar la ocasión y aquí lo tienen. Si sienten interés en las claves de la creación Tolkieniana y no lo han visto todavía, recomendado queda.
J.R.R. Tolkien, su esposa Edith y sus hijos, John, Christopher y Michael en el jardín de su casa. La foto no tiene fecha, de todos modos es anterior a 1929, año en que nacería la pequeña de la familia, Priscilla Tolkien.
Christopher John Reuel Tolkien (Leeds, Yorkshire del Oeste; 21 de noviembre de 1924) es un escritor británico, tercer hijo del también escritor J. R. R. Tolkien y de Edith Mary Bratt. Es muy conocido por el trabajo que ha realizado como editor de la mayor parte de la obra de su padre y que ha ido publicando tras su muerte, como su albacea literario.
Christopher fue educado en el Dragon School, en Cherwell, y más tarde en el Oratory School. Se formó como piloto en Sudáfrica y durante la Segunda Guerra Mundial sirvió en la Royal Air Force, continuando sus estudios en el Trinity College tras finalizar la contienda. Más tarde siguió los pasos de su padre, convirtiéndose en profesor universitario y tutor de Lengua inglesa en la Universidad de Oxford.
Christopher ha sido siempre parte de la audiencia crítica de la ficción de su padre, primero como niño, escuchando las historias de Bilbo Bolsón en El hobbit, y luego como un adolescente y joven adulto, retroalimentando a su padre en El Señor de los Anillos durante los últimos años de su gestación, e incluso participando desde 1945 en los debates literarios de los Inklings. (Información extraída de la red)
*
Sirva esta entrada como homenaje en el nonagésimo primero aniversario de Christopher Tolkien. Ciertamente, muchas de las obras de su padre nunca hubieran llegado a nuestras manos de no haber sido por la meticulosa e ingente labor de recopilación que ha hecho su hijo Christopher. ¡Felicidades!
Se nos ha marchado el gran Christopher Lee a la edad de 93 años; nos deja un actorazo de primerísima magnitud amén de una voz portentosa. En este rincón virtual, como es natural, siempre será Saruman el Blanco (también conocido como Curunír o Zarquino) por más que fuera el Conde Drácula más famoso del siglo XX o incluso el mismísimo Conde Dooku en la saga de Stars Wars...
...Así pues, posteamos una entrevista que le dedicó el diario El Paísen el año del Señor de 2009, siendo en noviembre y encima día 13.
Descanse en paz
*
"Detrás de la escalera, aparece sir Christopher Lee. Impresiona. Mucho. Londinense de 87 años, aún mantiene una presencia desasosegante. Mide 1,96 metros -según el Libro Guinness de los récords, es el actor principal en activo más alto del mundo-, y su voz profunda aún retumba como en los buenos tiempos. Sin embargo, su espalda le está machacando en los últimos meses, y eso le obliga a usar bastón. Mira al periodista -de parecida altura- y le somete a un riguroso interrogatorio médico, antes de soltarle un listado de recomendaciones para que cuide las vértebras. Por supuesto, el examinado asiente a todo: no se debe llevar la contraria a Drácula."
"Durante la entrevista, Lee se muestra socarrón, parlanchín y se arrepiente de un primer ataque de carácter que ha tenido al sentarse en la butaca que él prefería. En el vestíbulo del sevillano hotel Alfonso XIII, se cruzan los asistentes a varias bodas. Por oleadas, el ruido y las risas interfieren en la charla. Pero Lee, nombrado caballero de la reina el pasado mes de junio, no puede moverse mucho. Mira sus piernas, sonríe con tristeza y calla hasta que cesa el murmullo. "Mi espalda me está destrozando. Después de la operación los músculos deben recolocarse, y no es fácil. Me operaron hace poco, y no he descansado, promocionando Triage, primero en el certamen de Roma y ahora aquí. No paro de tomar analgésicos. Pero esto no interesa a nadie, no deberíamos estar hablando de ello, ¿no? Pregunta, pregunta".
"Por dónde empezar. Lee es uno de los grandes del cine de terror. Bajo el paraguas de la productora Hammer se convirtió en un Drácula de altura. El actor británico ha participado en más de 260 filmes: desde sus colaboraciones con Jesús Franco a la saga Star wars; desde The wicker man a El Señor de los Anillos; de La vida privada de Sherlock Holmes al bond de El hombre de la pistola de oro. Y por supuesto sus trabajos con Tim Burton, miniseries de televisión... ¿Qué le queda por hacer? "Don Quijote. ¿Podría el público español aceptarme en ese personaje? Es un sueño, y desgraciadamente estoy sobrepasando por muy poco su edad [sonríe]. Tengo desde luego su cara y entiendo perfectamente su comportamiento. Un hombre de gran fuerza, que trata a cada mujer como si fuera una princesa. Una historia maravillosa". Terry Gilliam está buscando un Quijote. "Ya, por eso me lamento. Pero espero poder cumplir mi sueño. Espero. En realidad ya no hago papeles largos. Por eso estoy agradecido a Triage".
"Pues hablemos de sus Fu Manchú con el director Jesús Franco, conocido internacionalmente como Jess Franco. "Cómo nos reíamos. Tenía un talento increíble, pero nunca un presupuesto decente. Así que usaba constantemente el zoom para no enseñar mucho. Con más dinero hubiera llegado más lejos. Y cómo nos lo pasábamos. Un día rodando en el club de golf de La Manga, yo estaba cubierto completamente de sangre y heridas purulentas, y decidí entrar así al bar del club. Me apoyé en la barra y le solté al camarero: "El hoyo 18 es un hijo de puta [en español]". Nos lo pasábamos muy bien".
"Inmediatamente cambia de tercio. "Vivo en el presente, no en el pasado. No estoy anclado en casa recordando mis décadas de trabajo". Pero sí le gusta dar consejos: "A los actores jóvenes siempre les digo 'Hazlo lo mejor que puedas'. Es mejor ser profesional que tener talento. He trabajado con los peores y los mejores directores. En varias ocasiones me he planteado qué hacía yo en el plató. Sin embargo, nunca me he largado de un filme, incluso cuando me engañaron con los nombres de mis compañeros de reparto".
Christopher Lee y su esposa Birgit
"A Lee le asombra que en España le conozcan tan bien. "Se notan mis trabajos con Tim Burton, uno de los grandes del cine de hoy, en Star Wars y El Señor... Aquí son muy respetuosos. En Berlín, sin embargo, son muy maleducados. Mi yerno, que es gallego, me dijo que dejara de firmar autógrafos, ¡los subastan por Internet a 600 dólares! Incluso escanean mi firma y la pegan a otras fotos. No te puedes fiar de la web".
"Su mujer -la danesa Birgit Kroencke con la que lleva casado desde 1961- interrumpe: la media hora
pactada se ha convertido en 60 minutos. Toca comer. Apagada la grabadora, Lee pregunta: "¿Te diste cuenta de mi acento español en Triage?". Pues sí, ha trabajado bien su inglés. "Honestamente, ¿qué te ha parecido el filme?". Por supuesto, no se debe llevar la contraria a Drácula..."
Con La Batalla de los Cinco Ejércitos concluye la adaptación a la gran pantalla de El Hobbit y el enlace al Señor de los Anillos, en particular a La Comunidad del Anillo. Y como resulta que se puede ser un incondicional de la obra de J.R.R. Tolkien y, además, serlo de las adaptaciones cinematográficas perpetradas por el genial Peter Jackson, pues deseando que llegue diciembre, como quizá imaginen.
Como anécdota relevante, comentar el cambio de título de esta tercera y última entrega de la trilogía de El Hobbit: de El Hobbit: Partida y Regreso, se ha pasado a El Hobbit: la batalla de los cinco ejércitos. Bueno, quizá la primera opción era más fiel al espíritu del libro, pero tampoco vamos a mirar con lupa el asunto del título del film, máxime cuando ya se han introducido numerosos y substanciales cambios en la adaptación de la obra de Tolkien al cine.
Eduardo Segura Fernández es licenciado en Historia Moderna y Doctor en Filología. En su tesis doctoral llevó a cabo un análisis de la estructura narrativa de "El Señor de los Anillos" y de la teoría literaria de J.R.R. Tolkien. Esa tesis dio como fruto El viaje del anillo (2004).
Especialista en J.R.R. Tolkien, C.S. Lewis y, en general, en el grupo de literatos oxonienses conocidos como "The Inklings", es autor de numerosos libros, capítulos y artículos sobre este grupo de literatos y pensadores, como J.R.R. Tolkien. Mitopoeia y Mitología, Reflexiones bajo la luz refractada (2008), C.S. Lewis: las Crónicas de Narnia (2008), o Myth and Magic: Art according to the Inklings.
Ha traducido para Minotauro diversas obras de y sobre el inventor de la Tierra Media. Ha publicado su estudio biográfico J.R.R. Tolkien, el mago de las palabras (Casals, 2002). Asimismo, ha editado una colección de ensayos sobre la obra de Tolkien titulada Tolkien o la fuerza del mito (Libroslibres, 2003), que recoge las aportaciones de algunas de las más autorizadas voces sobre el universo tolkienano.
Forma parte del grupo de investigadores que elaboran la J.R.R. Tolkien Encyclopedia y es Socio de Honor de la Sociedad Tolkien Española. Actualmente investiga cuestiones relativas a la Estética, con especial atención al romanticismo anglosajón y a San Buenaventura.
Now I see fire,
Inside the mountain.
I see fire,
Burning the trees.
And I see fire,
Hollowing souls.
I see fire,
Blood in the breeze.
And I’ll hope that you’ll remember me.
Oh should my people fall then,
Surely I’ll do the same.
Confined in mountain halls,
We got too close to the flame.
Calling out father oh,
Hold fast and we will,
Watch the flames burn on and on,
The mountainside.
Desolation comes upon the sky.
Now I see fire,
Inside the mountain.
I see fire,
Burning the trees.
And I see fire,
Hollowing souls.
I see fire,
Blood in the breeze.
And if the night is burning,
I will cover my eyes,
For if the dark returns,
Then my brothers will die.
And as the sky is falling down,
It crashed into this lonely town.
And with that shadow upon the ground,
I hear my people screaming out.
I see fire,
Inside the mountains.
I see fire,
Burning the trees.
I see fire,
Hollowing souls.
I see fire,
Blood in the breeze.
Os cuento que los mitos perduran en la memoria colectiva y son patrimonio de todos. Sin embargo, como sí sucedió en otras culturas, como la India o en la tradición hebrea, en la Antigua Grecia el recurso al mito no se limitó a la literatura religiosa, habitualmente custodiada por cerradas castas sacerdotales, fueron más bien los poetas y rapsodas -ejerciendo como "educadores del pueblo"- quienes se encargaron de su transmisión, eso sí, recurriendo siempre a la inspiración de las Musas, hijas de Zeus y la Memoria -Mnemosyne-,como fuente de crédito del relato.
A modo de ejemplo, os copio la invocación de Hesíodo a las hijas de Zeus para dar paso al relato del mito:
"¡Salud, hijas de Zeus! Otorgadme el hechizo de vuestro canto. Celebrad la estirpe sagrada de los sempiternos Inmortales, los que nacieron de Gea y del estrellado Urano, los que nacieron de la tenebrosa Noche y los que crió el salobre Ponto. Y los descendientes de aquellos, los dioses dadores de bienes, cómo se repartieron la riqueza, cómo se dividieron los honores y cómo además, por primera vez, habitaron el muy abrupto Olimpo. Inspiradme esto, Musas que desde un principio habitáis las mansiones olímpicas, y decidme lo que de ello fue primero" -Hesíodo, Teogonía. Siglos VIII - VII a.C.
Como imagináis, este hecho proporcionó a los mitos griegos una flexibilidad y una libertad de las que carecieron las transmisiones mitológicas de otros pueblos. De este modo, los mitos se convirtieron en materia literaria, por lo que pudieron ser objeto de modificaciones o variaciones en los detalles. Como veis, la transmisión y modificación del relato mítico por parte de los poetas, junto con el carácter tradicional del relato, fue uno de los rasgos principales y diferenciadores del mito griego en relación a otras tradiciones de culturas muy diversas a lo largo y ancho del mundo...;)
El hobbit: la desolación de Smaug, o segunda de las tres partes en las que se ha dividido la novela El hobbit, del escritor británico J.R.R. Tolkien, para su adaptación al cine.
El 25 de marzo de 2013 y desde Nueva Zelanda Peter Jackson presentó en sociedad esta segunda entrega de la trilogía. El estreno de la película a nivel mundial está previsto para el 13 de diciembre del corriente.
Les presentamos, pues, el trailer de la película, el primero, puesto en circulación el 11 de junio del presente año.
"En el principio estaba Eru, el Único, que en Arda es llamado Ilúvatar; y primero hizo a los Ainur, los Sagrados, que eran vástagos de su pensamiento. Y estuvieron con Él antes de que nada de lo que fue fuera hecho. Y les habló y les encomendó iniciar una serie de temas musicales, de tal forma que se entrelazaran; y cantaron ante Él y Él se sintió complacido" (...)
*
Aslan, personaje principal de las Crónicas de Narnia (C. S. Lewis), a semejanza del León de Judá, para los cristianos, Jesucristo.
Y sigue la narración en el Ainulindalë, la Música de los Ainur. Y en ella se narra cómo Melkor, el más poderoso de los vástagos de Ilúvatar, pretendió introducir notas distintas para humillar a sus hermanos y aparecer más grande ante los ojos de Eru; se narra como éste es sancionado y como empieza a surgir en su música-pensamiento la primera hebra de rencor y malicia hacia la obra de sus hermanos. Efectivamente, la música de los Valar creó Arda, y en una variación introducida por el mismo Ilúvatar nacieron los elfos y los hombres, los primeros y los segundos nacidos. Pero Melkor, tan poderoso como oscuro, ya se había exiliado en los abismos de la malicia, siendo su objetivo pervertir y destruir las obras de su Padre y hermanos. Y es así como aparece en Arda el temor y el rencor, la envidia y la malicia. El Mal.
El Silmarillion, con influencias obvias del Genesis, es la Epopeya del Bien contra el Mal, sin medias tintas, narración épica que muestra la lucha incesante de la Luz por no sucumbir ante el poder de la Sombra. ¿Y cuál es en realidad el mapa en que se libra la batalla? Sencillo, más allá de las tierras de Arda, por encima del Reino Bendecido de los Valar y la Tierra Media, el campo de batalla es el corazón de elfos y hombres, sobre todo los hombres, pues a estos Ilúvatar les concedió el regalo de la mortalidad, don precioso que llegarían a envidiar los mismos elfos, tan magnífico y profundo fue el regalo que Melkor se encargó de convertirlo en fuente de todos los miedos y luchas de poder. El Señor Oscuro sabía que era un paso hacia el amor, pues las almas se encontraban en vida para compartir una eternidad juntas. Y contra la alegría y esperanza que suponía ese don en el corazón de los hombres, empeñó todas sus tretas y argucias. Y perdió.
*
Porque no tenemos lucha contra sangre y carne, sino contra principados, contra potestades, contra los gobernadores de las tinieblas de este siglo, contra huestes espirituales de maldad en las regiones celestes.
